Duo show de Helena Garza y Emilio Morales. Encontramos un vestigio de una civilización que existió hace más de 100 años. Frente a nosotros se presenta la posibilidad de explorar un paisaje corroído, erosionado, consumido por la naturaleza, el tiempo y la catástrofe. En un acto inconsciente y automático deslizamos las yemas de nuestros dedos: pulgar e indice para hacer un zoom in, pero no estamos frente a una pantalla, tan solo es una ruina.

Alguna vez has reflexionado sobre ¿cuáles serán los vestigios del futuro? La ciencia ficción se divide en dos posibilidades: un mundo sin humanos donde la naturaleza recobra y abraza todo a su paso y otro donde seguimos existiendo, habitando a través de una nueva cultura.

A partir de esa especulación nace la curaduría de la presente exposición de la galería Art Latinou, ambos artistas realizan una especulación futurista del paisaje, así de inmediato nos resuena esa sensación de vacío, una especie de desorientación que nos enlaza a la estética de la IA, donde se construye una ilusión / simulación.

Helena Garza trabaja a partir de una arqueología especulativa donde cobran sentido los paisajes ilusorios de ecosistemas orgánicos futuristas, son objetos encontrados, descontextualizados y re imaginados para traernos un nuevo objeto a partir de varios objetos. A la par nos presenta un vestigio del pasado encontrado en Tlaxcala cuando niña exploraba los espacios aledaños a su hogar y que han sido resguardados como pequeños fragmentos de un pasado pre colonial que se presenta en la obra de esta exhibición y que ha subsistido desde el periodo clásico tardío entre 700 y 900 dc. La obra no solo habla de una vida imaginada/ creada, sino de una identidad que ambos artistas comparten desde sus territorialidades. Por otra parte Emilio Morales abstrae imágenes retomadas de la memoria de su móvil y sus recuerdos del característico paisaje árido guanajuatense, que se torna entre las curvas de la carretera de San Miguel Allende y Guanajuato capital. Ese paisaje es abstraído retomando los cielos, nubes y el pasto verde de las montañas, transformandolas a través de su manipulación en espacios liminales; atrapándo para siempre una imagen del paisaje natural que ahora es sintético / digital, una imagen sacralizada con figuras y marcos que retoman la estética del liquid metal y tribales que le abrazan y la convierten en un híper objeto que vive dentro del mundo digital creado y traído a la realidad por Emilio.

Se especula que según la catástrofe apocalíptica que terminaría con la vida humana en la tierra dejará al cabo de un año, una naturaleza que reclamaría los caminos con sus calles vacías y agrietadas en las que correría el agua y crecerían el pastizal y en medio de esa especulación con las que ambos artistas trabajan, realizaríamos un zoom in con el privilegio de ir hacia adelante en el tiempo para ser parte de él por unos minutos y nos percataríamos que La vida solo es un sueño hacia el futuro donde una piedra es abrazada por un pedazo de metal por unas espinas que han sido transformadas no solo por la naturaleza sino por los desechos artificiales; el follaje disperso en la naturaleza que abrazan las calles se ha modificado, sus colores se tornan fluorescentes por efecto de la lluvia radioactiva que baña toda la superficie, las piedras resplandecen en la obscuridad y por fin lo artificial y lo natural conviven fuera de la pantalla.

Yuriko Cortes