Segundo estudio del mar I
Tomás Cano Cuba
(Tríptico) Impresión digital sobre papel revestido mate
17'' x 24'' c/u
Hombre Anárquico
Raúl Cerillo México, 2020
Óleo sobre tela
240 x 7 x 240 cm
Cápsulas de autodestrucción 3. De la Serie “Cápsulas de autodestrucción”
Francisco Esnayra México, 2019
Resina
31 x 12 x 10 cm *Incluye soporte*
Plaza sepia
Adriana Mejía México, 2011
Óleo sobre tela
80 x 120 cm
Piedra, De la serie “Velasco (Teotihuacan) 2020”
Manolo Garibay México, 2020
acrílico/tela 28x 40x 5 cm
Mujer Halcón
Alfredo Quintana Garay México, 2018
Collage en papel Fabriano Bristol 250 grs
21 x 29.8 cm *Incluye marco*
Fragmento 06
Adriana Mejía México, 2015
Óleo sobre tela
100 x 160 cm
All The Place Where I Write Is A Sacred Place 02
Said Dokins México, 2021
Acrílico, aerosol, tinta india sobre papel de algodón 640g
168x76 cm *No incluye marco* "Todo lugar en donde escribo es un lugar sagrado" El proyecto ‘Espacios sagrados’ (Sacred Places) consiste en el desarrollo de un cuerpo de obra que parte de la reflexión en torno al acto escritural y sus potencialidades que se desdoblan en operaciones diversas, entre ellas, la escritura ritual y la caligrafía como espacio de negociación entre lo profano y lo sagrado. Lejos de una conceptualización de lo sagrado en términos de una religión en particular o como ‘creencia’, me interesa entenderlo como un modo de ser en el mundo, de experienciar eso que dinamita la potencia, la fuerza y la brújula de orientación en el mundo, aquello por lo que se estaría dispuesto a dar la vida. En la serie ‘Palabras ocultas -Hidden Words-’ la sacralización de lo cotidiano -en particular de una acción que ejecutamos tan a menudo como lo es el acto escritural- estriba en darle un sentido de profundidad a una práctica que en su carácter vernacular amplía el espíritu a una dimensión liminal, desconocida e incluso peligrosa, como algo que le sobreviene o sobrepasa pero que es también producto de la experiencia creativa, la cual en su condición performativa supone tanto el descubrimiento como la producción del enigma. En este sentido, estos ‘ejercicios sígnicos’ -como les llamo a mis obras- son esa extensión sagrada en la cual experimento con el papel, la gestualidad, la mancha y la deconstrucción de la letra. Cada ejercicio explora uno de los tres ejes estético-conceptuales que componen la práctica ritual: la repetición, el tiempo y la unidad. En las obras tituladas Sacred Places abordo las nociones de espiritualidad, de conversión de los lugares cotidianos en espacios de excepción, la configuración del ámbito sagrado desde la repetición; el volver a una cosa, a una frase, a un gesto o un detalle es la manera de reforzar una idea que abre un tiempo mítico que dota de realidad y sentido a la práctica, de tal modo que la repetición constituye lo sagrado en el tiempo. Las concepciones de un tiempo cíclico y uno lineal son temas abordados en las obras About the time. En ellas reflexiono sobre la multidimensionalidad mediante la cual lo entendemos: el tiempo como instante, como duración o como ciclo en donde hay un regreso al caos y un recomenzar. Otras piezas se sumergen en el concepto de unión, entendido como la comunión entre las personas en el momento del ritual, fundiéndose entre sí y con la naturaleza. En lo formal, esta confluencia de energías se materializa en la unión de los signos, como eslabones ensamblados se concatenan para generar sólidas cadenas. Mientras en algunas piezas prevalece el accidente controlado, a través del drippping, de la expresividad de la mancha, en otras, más sutiles, el foco está en la sustancia, las características de la materia, su brillo, su constancia. A través de superposiciones y transparencias cubro con texto, toda la superficie una y otra vez, para crear una especie de palimpsesto en donde se esconden una serie de inscripciones, símbolos y gestos que dan cuenta del carácter efímero del lenguaje, así como de la naturaleza hiperbólica del acto de escribir.
De la serie “Velasco (Popocatépetl) 2020”
Manolo Garibay México, 2020
acrílico/tela 28x40x5 cm
Estudios del árbol IV
Tomás Cano Cuba
Impresión digital sobre papel revestido mate
10'' x 15''
Estudio del lago II
Tomás Cano Cuba
(Tríptico) Impresión digital sobre papel revestido mate
17'' x 24'' c/u
Nuevitas 001
Tomás Cano Cuba
Impresión digital sobre papel revestido mate
15'' x 24''
Penitentes. De la serie “Inferno varieté”
Lechedevirgen Trimegisto En colaboración con Herani "HacHe" Enríquez México, 2016
Fotoperformance/fotografía digital
60 x 60 cm *Incluye marco*
Nenúfares
Manolo Garibay México, 2020
acrílico/tela 100 x 5 x 100 cm
La puta de babilonia y los cerdos capitalistas
Emilio Rangel México, 2017
Escultura: Bronce 34 x 26 x 7 cm
Alegoría de la Ciudad de México
Manolo Garibay México, 2018
Acuarela sobre papel 60 x 60 cm *De la serie Semitonos, pieza enmarcada en madera.
Mujer sabia meditando
Raúl Cerillo México, 2019
Óleo sobre tela
173 x 200 x 7 cm
Laganja Estranja. De la serie “Retratos de una vida Divina”
Eriko Stark México, 2016
Fotografía digital
50 x 70 cm *Incluye marco*
Recapacitar
Citlali Haro México, 2018
Acrílico sobre lienzo 80 x 60 cm
Niña Chamana
Raúl Cerillo México, 2018
Óleo sobre tela
180 x 7 x 180 cm
Resiliencia
Citlali Haro México, 2019
Impresión Gicleé sobre papel algodón 33 x 47 cm
Edición numerada 1/5
La Venus de Milio
Emilio Rangel México, 2021 Modelado en resina epóxica y pigmentos 72 x 50 x 45 cm
Laika y Javier
Eriko Stark México, 2017
Fotografía digital
50 x 70 cm *Incluye marco*
Tercer estudio del mar I
Tomás Cano Cuba
(Tríptico) Impresión digital sobre papel revestido mate
17'' x 24'' c/u
Gallo de criadero 1
Ling Sepúlveda México, 2021 Fotografía digital 20 x 20 cm
Estudios del árbol III
Tomás Cano Cuba
Impresión digital sobre papel revestido mate
10'' x 15''