Desnudez Parcial
Paola Estrella México, 2019
Risografía
38 x 23 cm
Batalla
Manolo Garibay México, 2019
acrílico/tela 100 x 5 x 120 cm
Gallo de criadero 2
Ling Sepúlveda México, 2021 Fotografía digital 20 x 20 cm
Sueños de Aire
Paola Estrella México, 2019
Risografía
38 x 28 cm
Bilocación B
Paola Estrella México, 2019
Mixta
51.1 x 71.1 cm
Tríptico
Trampland enano VI
Sofía Echeverri México, 2015
Acrílico sobre tela
40 x 50 cm
Retrato 10
Tábata Bandín México, 2017
Impresión digital de original en acuarela
20 x 25 cm
1/10
Blow your mind!
Alfredo Quintana Garay México, 2017
Impresión Giclée mate 100% algodón
48.2 x 63.5 cm *Incluye marco*
S/T III
Violeta Hernández México, 2016
Tinta y acuarela
15 x 15 cm
Landlords
Jorge Rosano Gamboa México, 2018
Cianotipo sobre papel amate ceremonial
100 x 100 cm *Piezas únicas,parte de una serie de 31, 10 disponibles. Pieza enmarcada.
Atlas mental del espacio habitado
Emilio Said México, 2010
Óleo y encausto sobre lino
130 x 100 x 5 cm
Lady Tepito. De la serie “Retratos de una vida Divina”
Eriko Stark México, 2016
Fotografía digital
70 x 50 cm *Incluye marco*
Mujer sabia meditando
Raúl Cerillo México, 2019
Óleo sobre tela
173 x 200 x 7 cm
Fixing the metaphor
Emilio Said México, 2019
Impresión fotográfica
76 x 70 cm *Pieza 1 de 10.
Sacred Places 01
Said Dokins México, 2021
Acrílico, aerosol y tinta india sobre papel de algodón 300g
66x100 cm *No incluye marco* "Todo lugar en donde escribo es un lugar sagrado" El proyecto ‘Espacios sagrados’ (Sacred Places) consiste en el desarrollo de un cuerpo de obra que parte de la reflexión en torno al acto escritural y sus potencialidades que se desdoblan en operaciones diversas, entre ellas, la escritura ritual y la caligrafía como espacio de negociación entre lo profano y lo sagrado. Lejos de una conceptualización de lo sagrado en términos de una religión en particular o como ‘creencia’, me interesa entenderlo como un modo de ser en el mundo, de experienciar eso que dinamita la potencia, la fuerza y la brújula de orientación en el mundo, aquello por lo que se estaría dispuesto a dar la vida. En la serie ‘Palabras ocultas -Hidden Words-’ la sacralización de lo cotidiano -en particular de una acción que ejecutamos tan a menudo como lo es el acto escritural- estriba en darle un sentido de profundidad a una práctica que en su carácter vernacular amplía el espíritu a una dimensión liminal, desconocida e incluso peligrosa, como algo que le sobreviene o sobrepasa pero que es también producto de la experiencia creativa, la cual en su condición performativa supone tanto el descubrimiento como la producción del enigma. En este sentido, estos ‘ejercicios sígnicos’ -como les llamo a mis obras- son esa extensión sagrada en la cual experimento con el papel, la gestualidad, la mancha y la deconstrucción de la letra. Cada ejercicio explora uno de los tres ejes estético-conceptuales que componen la práctica ritual: la repetición, el tiempo y la unidad. En las obras tituladas Sacred Places abordo las nociones de espiritualidad, de conversión de los lugares cotidianos en espacios de excepción, la configuración del ámbito sagrado desde la repetición; el volver a una cosa, a una frase, a un gesto o un detalle es la manera de reforzar una idea que abre un tiempo mítico que dota de realidad y sentido a la práctica, de tal modo que la repetición constituye lo sagrado en el tiempo. Las concepciones de un tiempo cíclico y uno lineal son temas abordados en las obras About the time. En ellas reflexiono sobre la multidimensionalidad mediante la cual lo entendemos: el tiempo como instante, como duración o como ciclo en donde hay un regreso al caos y un recomenzar. Otras piezas se sumergen en el concepto de unión, entendido como la comunión entre las personas en el momento del ritual, fundiéndose entre sí y con la naturaleza. En lo formal, esta confluencia de energías se materializa en la unión de los signos, como eslabones ensamblados se concatenan para generar sólidas cadenas. Mientras en algunas piezas prevalece el accidente controlado, a través del drippping, de la expresividad de la mancha, en otras, más sutiles, el foco está en la sustancia, las características de la materia, su brillo, su constancia. A través de superposiciones y transparencias cubro con texto, toda la superficie una y otra vez, para crear una especie de palimpsesto en donde se esconden una serie de inscripciones, símbolos y gestos que dan cuenta del carácter efímero del lenguaje, así como de la naturaleza hiperbólica del acto de escribir.
Meth Lab III
Meth Lab III Artista Enrique Minjares Padilla 2020 Óleo sobre tela Dimensiones 23 x 23 cm
María
Andrea Sotelo Acrilico sobre tela
150 x 100 x 3 cm
La Venus de Milio
Emilio Rangel México, 2021 Modelado en resina epóxica y pigmentos 72 x 50 x 45 cm
Estructura de meteoro
Emilio Said México, 2019
Xilografía
72 x 57 cm *Pieza 4 de 10.
C-Riso
2c Risograph on Favini Remake midnight 250gsm
20x20cm, edition of 120 2021
Stilettos incendiarios
Alfredo Quintana Garay México, 2018
Collage en papel Fabriano Bristol 250 grs
21 x 29.8 cm
Stories 2020
Jorge Moedano México, 2020
Óleo sobre madera
73 x 55 cm *Incluye marco* serie de reacciones ante la pandemia 2020
Fiesta en el infierno. De la serie “Inferno varieté
Lechedevirgen Trimegisto En colaboración con Herani "HacHe" Enríquez México, 2014
Fotoperformance/fotografía digital
70 x 80 cm *Incluye marco*
Ready made (homenaje a Picabia)
Emilio Said México, 2009
Pintura horneada sobre aluminio
120 x 100 cm
